Guren
Muse adalah sebuah band rock Inggris dari Teignmouth, Devon. Sejak awal mereka pada tahun 1994, band ini telah terdiri dari Matthew Bellamy (vokal, gitar, piano), Christopher Wolstenholme (bass, backing vokal, harmonika), dan Dominic Howard (drum dan perkusi). Muse terkenal karena pertunjukan energik dan boros mereka tinggal [1] [2] [3] dan fusi mereka banyak genre musik, termasuk rock progresif, musik klasik, logam berat dan electronica. [4]

Muse telah merilis album studio kelima - Showbiz (1999); Origin of Symmetry (2001), Absolution (2003); Black Holes dan Revelations (2006); dan Ketahanan (2009) - salah satu album live, HAARP (2008), dan kompilasi, huru-hara Soundtrack (2002).

Black Holes & Revelations meraih sebuah band Mercury Hadiah nominasi dan selesai tempat ketiga dalam Album NME dari daftar Tahun untuk tahun 2006 [5.] Muse telah memenangkan banyak penghargaan musik lainnya sepanjang karir mereka, termasuk lima MTV Europe Music Awards, lima Q Penghargaan, delapan NME Awards, dua penghargaan BRIT dan empat Kerrang! Penghargaan.


Pembentukan dan tahun-tahun awal (1992-1998)

Anggota Muse bermain di band yang terpisah selama mereka tinggal di Teignmouth Community College di awal 1990-an, tetapi kemudian pembentukan Muse dimulai ketika Bellamy berhasil mengikuti audisi untuk bagian dari gitaris di grup Dominic Howard. Mereka meminta Chris Wolstenholme, yang bermain drum pada saat itu, untuk belajar bermain gitar bass untuk band. Wolstenholme setuju dan mengambil pelajaran. [Rujukan?]

Pada tahun 1994 band ini menggunakan nama Rocket Baby Dolls [6] dengan sebuah gothic / glam gambar untuk bersaing dalam pertempuran lokal band. Band ini memenangkan kontes, menghancurkan peralatan mereka dalam proses tersebut. [7] [8] "Ini seharusnya menjadi protes, pernyataan," kata Bellamy, "jadi, ketika kita benar-benar menang, hal ini merupakan shock nyata. A kejutan besar. Setelah itu, kami mulai mengambil diri kita serius. " Tak lama setelah kontes, tiga universitas memutuskan untuk melupakan, berhenti dari pekerjaan mereka, mengubah nama band untuk Muse, dan menjauh dari Teignmouth [9] Mereka memilih nama. "Muse" karena seseorang di Teignmouth mengusulkan bahwa alasan bagi banyak para penduduk menjadi anggota band ini disebabkan sumber inspirasi melayang di atas kota. Juga, karena pendek dan terlihat bagus di poster. [10]
[Sunting] EP dan Showbiz Pertama (1998-2000)

Setelah beberapa tahun membangun komunitas penggemar, Muse memainkan pertunjukan pertama mereka di London dan Manchester. Band ini lalu bertemu dengan Dennis Smith, pemilik penggergajian Studio, terletak di sebuah pabrik air dikonversi di Cornwall. Dia telah melihat tiga anak laki-laki dewasa sebagai ia tahu orangtua mereka dan sebuah perusahaan produksi bersama dengan manajer mereka to-be SAFTA Jaffery. [11]

Pertemuan ini akhirnya dilanjutkan dengan rekaman pertama mereka yang tepat dan pelepasan Muse EP di rumah penggergajian '-label Dangerous. [7] EP kedua mereka, Muscle Museum EP, mencapai nomor 3 di indie singles chart dan menarik perhatian Inggris penyiar radio Steve Lamacq serta musik mingguan NME Inggris [kutipan. diperlukan] Dennis Smith memperkenalkan band untuk SAFTA Jaffery dengan siapa ia baru-baru ini mulai label Taste Media rekaman. Muse ditandatangani dengan Smith dan Jaffery dan dicatat tiga album pertama mereka, Showbiz, Origin of Symmetry, dan Absolution, dengan Taste Media. [Rujukan?]

Meskipun keberhasilan mereka EP kedua, perusahaan rekaman Inggris yang enggan untuk menandatangani Muse. Itu terjadi setelah perjalanan ke New York's CMJ Festival bahwa label rekaman Amerika terbang mereka ke Los Angeles untuk menampilkan. Nanci Walker, kemudian Sr Direktur A & R di Columbia Records, Muse terbang ke AS untuk menampilkan untuk kemudian Columbia Record Senior Wakil Presiden A & R, Tim Devine, serta untuk Amerika Rekaman Rick Rubin. Ia selama perjalanan ini, pada tanggal 24 Desember 1998, bahwa Muse menandatangani kontrak dengan Maverick Records. [12] Sepulangnya dari Amerika, Taste Media mendapatkan kontrak untuk MUSE di perusahaan-perusahaan rekaman di Eropa dan Australia, yang memungkinkan mereka untuk mempertahankan kontrol atas karier mereka di negara-negara individu. [rujukan?]

John Leckie dibawa untuk menghasilkan rekaman pertama band ini, Showbiz. Album ini memamerkan gaya lembut band ini, dan lirik mengacu kepada kesulitan-kesulitan yang mereka temui ketika mencoba untuk membangun dirinya dalam Teignmouth. [7] [8]
[Sunting] Origin of Symmetry (2001-2002)

Selama produksi album kedua band ini, Origin of Symmetry, band bereksperimen dengan instrumentasi seperti organ gereja, Mellotron, dan diperluas drum kit. Ada lebih dari baris bernada tinggi Bellamy vokal, gitar arpeggiated, dan bermain piano. Bellamy menyebutkan pengaruh gitar seperti Jimi Hendrix dan Tom Morello (dari Rage Against The Machine dan Audioslave), yang jelas terakhir dalam lagu riff berbasis Origin of Symmetry dan digunakan luas Bellamy pitch-pergeseran efek di solo-nya. [ 13] Album ini juga dilengkapi dengan pengerjaan ulang Anthony Newley dan "" Bagus Leslie's Merasa Bricusse. Muse berhasil digugat Nestlé pada tahun 2003 ketika mereka menggunakan versi Muse tentang "Feeling Good" dalam sebuah iklan televisi untuk Nescafe tanpa izin dan menyumbangkan banyak kompensasi untuk Oxfam. [14]

Celine Dion juga diancam dengan tindakan hukum pada tahun 2002 ketika ia berencana namanya Las Vegas show "Muse," meskipun band memiliki hak melakukan seluruh dunia untuk nama. Celine Dion menawarkan $ 50.000 untuk hak tetapi Muse menolak Bellamy ini dengan menyatakan bahwa "Kami tidak ingin muncul di sana dengan orang-orang berpikir kita band dukungan Celine Dion." Dion akhirnya terpaksa mundur. [15]

Origin of Symmetry ini diterima dengan baik oleh kritikus; NME memberikan album 9 / 10 dengan Roger Morton menulis, "Tidak luar biasa untuk ukuran sebuah band muda untuk beban dengan warisan yang mencakup visi gelap Cobain dan Kafka, Mahler dan Harimau Lillies, Cronenberg dan Schoenberg, dan membuat album, seksi populis Tapi Muse telah membawanya pergi. "[. 16]

Maverick telah pemesanan tentang gaya vokal Bellamy di album ini (mengingat tidak menjadi "radio-friendly" [rujukan?]), Dan meminta Muse untuk merubah beberapa lagu mereka sebelum rilis US. Band ini menolak dan meninggalkan Maverick, sehingga keputusan Maverick tidak melepaskan "Origin of Symmetry" di Amerika Serikat. [sunting] Album yang akhirnya dirilis di Amerika Serikat pada bulan September 2005, setelah Muse masuk ke Warner kutipan [Bros diperlukan ]

Muse merilis DVD live, "huru-hara," menampilkan cuplikan live yang direkam selama dua Muse's pertunjukan pada malam berturut-turut di Le Zenith di Paris pada 2001 dan film dokumenter dari band tur. Album ganda, "keriuhan Soundtrack" dirilis pada saat yang sama, yang berisi kompilasi B-sisi dan cakram lagu-lagu rekaman dari pertunjukan Le Zenith. Sebuah sisi-ganda A single juga dirilis menampilkan lagu-lagu baru "Dalam Anda Dunia" dan "Dead Star."


Guren

Harmonisa
Artikel utama: Harmonic

Harmonisa diproduksi pada instrumen dengan ringan menyentuh string (sebagai lawan dari resah itu) pada setiap beberapa titik di sepanjang panjangnya. Nada dasar tidak akan bergetar; nada tertentu, Namun, akan, menghasilkan nada chimelike. Harmonisa yang dihasilkan oleh metode yang didasarkan pada fundamental terbuka-string ini disebut "alami." Jika string adalah resah, harmonisa ini disebut "buatan." harmonisa Alam hanya dapat terdengar pada node string '. Kelenjar getah bening untuk harmonisa alam jatuh pada titik-titik berikut di sepanjang leher gitar itu

 

1/2             12 octave tonic
1/3              7, 19 octave + fifth
1/4              5, 24 2nd octave
1/5              4 (3.9), 9, 16 2nd octave + third
1/6              3.2 2nd octave + fifth
1/7              2.7 2nd octave + minor seventh
1/8              2.3 3rd octave
1/9              2 3rd octave + second
1/10           1.8 3rd octave + third

PINCH HARMONIC 

mencubit Sebuah harmonis atau pilih [harmonik 1] adalah sebuah teknik gitar dipelopori oleh Roy Buchanan pada rekaman 1962 dari "Kentang Peeler" [2] di mana ibu jari pemain atau jari telunjuk di sisi memetik, sedikit menangkap string setelah mengambil , membatalkan dasar tali, dan membiarkan salah satu nada untuk mendominasi dengan cara yang serupa dengan catatan altissimo diproduksi pada instrumen musik tiup kayu. Hal ini menghasilkan suara bernada tinggi. Dengan menggunakan string bending, whammy bar, sebuah wah-wah pedal, atau efek lain, gitaris listrik dapat memodulasi lapangan, frekuensi, dan timbre harmonisa mencubit, menghasilkan berbagai suara, yang paling umum adalah sangat tinggi menjerit bernada

USE IN ROCK N METAL 

Teknik ini mungkin pada setiap instrumen berdawai resah, tetapi yang paling banyak digunakan oleh gitaris listrik, terutama di logam berat dan musik rock di mana distorsi berat memastikan bahwa dinyatakan halus harmonik sangat diperkuat. Salah satu gitaris paling awal untuk sering menggunakan harmonisa mencubit dalam permainannya adalah Leslie West dari Mountain, aktif selama tahun 1970-an awal. Tapi artis seperti Billy Gibbons, Eddie Van Halen, Dimebag Darrell dan Steve Vai yang membuat teknik populer, memanfaatkan lengan tremolo dan ampli high gain sama dengan mencubit harmonis. Ini akhirnya menghasilkan liar, berteriak-teriak, meraung kuda-seperti dari instrumen tersebut. Steve Vai menyusun sebuah lagu bernama "Bad Horsie," yang menggunakan teknik harmonik mencubit berat. mencubit Sebuah harmonik yang digunakan pada awal solo kedua terkenal Pink Floyd Comfortably Numb tahun 1979. 

Pinch harmonisa digunakan secara ekstensif dalam death metal. menggunakan Teknik dalam death metal yang terkemuka di mencubit catatan harmonisa termasuk dalam riff, bukannya disediakan untuk solo. Dikombinasikan dengan laras agak rendah sebagian besar menggunakan gitaris, dan fakta bahwa mereka yang biasanya dimainkan oleh kedua gitaris ritme (jika ada dua), sejumput catatan harmonik melompat keluar, menciptakan lebih kompleks dan memutar kontur melodi daripada yang mungkin. Teknik ini juga digunakan umumnya dalam sub genre lain-logam berat, terutama oleh gitaris Steve Morse seperti, Glenn Tipton, Zakk Wylde, Jari Mäenpää, Richie Sambora dan Dimebag Darrell. Salah satu gitaris dari genre rock yang secara luas dikenal untuk digunakan nya harmonisa mencubit adalah Billy Gibbons dari ZZ Top, yang menggunakan mereka sering di solo gitar, yang menjadi contoh yang baik solo kedua di jalur yang terkenal ZZ Top "La Grange". Eksponen lain yang luar biasa dari teknik ini adalah akhir Blues Irlandia besar / gitaris Rock Rory Gallagher, memeriksa solo pada lagu "Walk On Hot Batubara" dari album "Irlandia Tour '74". Ada juga jenis lain seperti harmonisa harmonisa alam dan mengetuk harmonisa.
 

TECNIQUE 

Sebuah mencubit harmonik yang dihasilkan ketika ibu jari tangan memilih ringan menyentuh terhadap string segera setelah dipetik. Tindakan ini cukup untuk membungkam nada fundamental dan semua kecuali yang memiliki node di lokasi itu. Hal ini umumnya dicapai dengan memegang gitar memilih sehingga sangat sedikit menonjol ujungnya antara ibu jari dan jari telunjuk (kira-kira 3-5 mm), yang memungkinkan ibu jari untuk menggosok string segera setelah dipetik. 

Teknik ini harus dilakukan di salah satu node harmonik yang tepat untuk catatan ke suara. Sebagai contoh, untuk menghasilkan sejumput harmonis satu oktaf lebih tinggi dari dasar string berhenti pada fret ketiga dari gitar, string harus dipetik pertengahan antara fret ketiga dan jembatan (yaitu, 15 fret, sebagai fret spasi adalah logaritmik). nada lain dari catatan dasar yang sama dapat dihasilkan dengan cara yang sama di node lain sepanjang string. Titik di mana string dipetik karena itu bervariasi tergantung pada catatan yang diinginkan. Sebagian besar harmonisa beberapa node dapat diakses secara merata spasi pada string, maka tidak mengherankan bahwa node digunakan dalam praktik biasanya orang di sekitar mana string biasanya mengambil (sekitar pickup pada gitar listrik), daripada mereka di atas leher sebagai ini yang paling mudah untuk mengakses dengan tangan memetik dari bermain normal. 

Nada dengan frekuensi kelipatan dari nada dimaksudkan (yaitu harmonisa sendiri) akan berbagi kelenjar getah bening dari nada rendah, sehingga tidak akan dinonaktifkan. Mereka akan, bagaimanapun, dengan volume yang jauh lebih rendah dan karena mereka bentuk deret harmonik sendiri dengan nada yang dipilih, tidak mengurangi bunyi catatan. Jika string adalah mencubit pada titik perut dari nada dimaksudkan, tidak ada nada yang lebih tinggi akan suara. 

Sebuah nada harmonik tunggal jauh lebih tenang daripada catatan normal dengan banyaknya nada. Amplifikasi dan teknik terkait seperti distorsi atau kompresi sering digunakan untuk meningkatkan suara secara keseluruhan. string tebal, pickup kuat, dan penyesuaian ke pengaturan penguat (keuntungan peningkatan) adalah beberapa cara untuk melakukan hal ini. Penting untuk dicatat bahwa hanya satu suara mendasar, ia memiliki volume yang berbeda melalui pickup berbeda, tergantung pada kedekatan node atau titik perut ke pickup. Volume nada yang berbeda adalah alasan pickup suara yang berbeda. Hasil dari ini adalah bahwa jika sebuah node secara langsung di atas mobil pick-up, tidak akan terdengar melalui pickup itu

Guren
 Untuk teman-teman yang penasaran tentang tab gitar dan yang pengen belajar tab gitar, ada peluang belajar nih.

Semoga dapat menambah pengalaman belajar teman-teman sekalian…

Enjoy…

TAB Gitar.

TAB adalah mudah untuk dibaca dan harus mudah untuk ditulis jika anda ingin
mengirimkan (submit) sebuah lagu yang telah anda kerjakan sendiri. Idenya
adalah ini:

Mulai dengan 6 baris (atau empat untuk bass). Ini berhubungan dengan senar-senar
dari instrumennya. Garis yang paling atas adalah string yang paling tinggi. dan
garis yang dibawahnya adalah string yang lebih rendah. Dibawah ini adalah bit
kosong dari TAB dengan nama string pada bagian kiri.

E—————————————————————-
B—————————————————————-
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

Nomor-nomor ditulis pada garis untuk menunjukan pada fret mana dari string
dengan tangan kiri. Bila sebuah nol muncul, artinya mainkan dengan string
terbuka. Seperti notasi standar musik, baca dari kiri ke kanan untuk mengetahui
urutan note yang harus dimainkan. Bagian dari TAB berikut mempunyai arti
memainkan sederetan note (E F F# G G# A) pada bagian bawah senar E dengan
menggerakkan fret secara berurutan, dimulai dengan string terbuka.

E—————————————————————-
B—————————————————————-
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—0–1–2–3–4–5———————————————

OK sampai saat ini ?

Berikut adalah note yang dimainkan secara bersamaan. Jika dua atau lebih note
akan dimainkan bersamaan, mereka dituliskan diatas satu sama lainnya, sekali
lagi seperti notasi standar.

Contoh berikut kita mempunyai sebuah Kord balok G.

E—-3————————————————————
B—-3————————————————————
G—-4————————————————————
D—-5————————————————————
A—-5————————————————————
E—-3————————————————————

Jadi ini artinya mainkan semua note tersebut secara bersamaan sebagai kord.

Terkadang juga terlihat kord yang sama dituliskan seperti ini :

E——–3——————————————————–
B——-3———————————————————
G——4———————————————————-
D—–5———————————————————–
A—-5————————————————————
E—3————————————————————-

Yang berarti bunyikan dengan bentuk yang sama dimulai dari string terendah, jadi
berarti setiap string dibunyikan segera setelah string terakhir, tetapi semua
notasi akan berbunyi bersamaan. Dibawah ini ada sebuah contoh lagi dengan bentuk
yang sama, tetapi dengan jarak yang sedikit lebih besar – sehingga anda mungkin
harus memetik string tersebut secara terpisah daripada membunyikannya secara
perlahan.

E——————3———————————————-
B—————3—–3——————————————–
G————4———–4—————————————–
D———5—————–5————————————–
A——5———————–5———————————-
E—3—————————–3——————————–

Anda mungkin menanyakan
- Bagaimana saya tahu seberapa cepat atau lambat untuk memainkannya ?
- Apakah semua notasi seharusnya mempunyai panjang yang sama ?

Disinilah perbedaan TAB dari notasi standar. Kebanyakan dari TAB *tidak* akan
memberitahukan panjangnya note. Biasanya itu tergantung dari anda untuk
mendengarkan lagu tersebut untuk mendapatkan iramanya.

Bagaimanapun – jangan kecewa. TAB harus bisa memberikan indikasi dari waktu
tersebut. Pada contoh di atas semua note dipisahkan dengan jarak yang sama
sehingga anda bisa membuat asumsi bahwa note tersebut mempunyai jarak yang sama
(mungkin semua seperdelapan note atau seperempat) tapi ini tidak selamanya
benar – itu tergantung dari siapa yang menuliskan TAB tersebut.

Sebagai aturan umum, jarak dari note pada TAB seharusnya memberitahukan anda
note mana yang panjang dan mana yang pendek dan yang cepat, tapi biasanya tidak
akan memberitahukan anda jika sebuah note adalah sebuah triplet atau lainnya
yang seperti itu. Sekali lagi, ini akan sangat tergantung dengan siapa yang
menuliskan TAB tersebut.

Sebagai contoh, ini adalah beberapa note dari Lagu Nasional Amerika dalam TAB.
Anda tentu dapat melihat jelas bahwa perbedaan jarak tergantung dari panjang
note.

E———————–0——–4–2-0————————–
B—0————–0———————————0———–
G——1——1—————————-1—-3—————-
D——–2——————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

Biasanya akan lebih mudah untuk memainkan TAB dari lagu yang sudah anda kenal
baik daripada lagu yang belum pernah anda dengar karena akan lebih terbiasa
dengan irama dari lagu yang sudah dikenal.

Simbol lainnya yang digunakan di dalam TAB.

Sejauh ini saya telah melihat note mana yang harus dimainkan : senar mana yang
harus ditekan, dan di kolom mana. Saya telah menyinggung bagaimana mengetahui
panjang note dengan melihat jarak antara note pada TAB, tapi ini hanya bisa
sebagai panduan kasarnya. Anda akan harus selalu memeriksanya dengan trak lagu
aslinya untuk mendapatkan ditail dari iramanya.

Banyak dari informasi penting dapat dimasukkan ke dalam bagian TAB. Ini termasuk
hammer-ons (pukul), pulls offs (melepaskan), slides (geser), bends, vibrato dan
lainnya.

Yang harus dilakukan adalah menuliskan karakter tambahan atau simbol antara note
untuk mengindikasikan bagaimana cara memainkannya. Dibawah ini adalah karakter/simbol
yang sering digunakan:

h – hammer on
p – pull off
b – bend string up
r – lepas bend
/ – geser ke atas
\ – geser ke bawah
v – vibrato (kadang dituliskan ~)
t – tap dengan tangan kanan
x – mainkan ‘note’ dengan damping yang berat

Untuk slides (penggeseran), s terkadang digunakan untuk mengindikasikan apakah
menggeser ke atas atau ke bawah. Simbol untuk harmonics dijelaskan dibawah pada
bagian 3.2

Yang terakhir, x, digunakan untuk mendapatakan choppy, suara perkusi.
Anda biasanya menggunakan tangan fret untuk damp ringan senar sehingga ketika
akan membunyikan note tersebut seakan-akan suaranya mati.

Catatan bahwa penggunaan ‘x’ *sangat* berbeda dari penggunaan ‘x’ saat memberikan
bentuk kord.

Sebagai contoh jika dituliskan kord D, maka akan terlilhat :

EADGBE
xx0232

Dimana ‘x’ berarti tidak dimainkan.

Pada tab diasumsikan bahwa sebuah string tidak dimainkan jika tidak ditandai.
Sehingga kord yang sama pada tab akan seperti :

E—–2———————————————————–
B—–3———————————————————–
G—–2———————————————————–
D—–0———————————————————–
A—————————————————————-
E—————————————————————-

tanpa ‘x’. ‘x’ hanya digunakan pada TAB untuk merepresentasikan mute senar yang
berat yang dibunyikan/dipetik untuk meberikan suara perkusi.

Ada beberapa dari simbol lainnya untuk hal-hal seperti whammy bar bends,
petikan scrapes dan lainnya. Sepertinya tidak ada standar penulisan sebagai
acuan untuk menuliskannya – ditail/keterangan harus diberikan di dalam TAB
untuk menjelaskan arti dari simbol tersebut.

TAB Bass kemungkinan akan membutuhkan beberapa ekstra simbol untuk memenuhi
kebutuhan atas perbedaan tehknik yang dipakai dalam memainkan bass – sebagai
contoh slapping dan ‘popping’ senar dengan jari jempol atau jari tengah.
Anda bisa menggunakan ’s’ untuk slap dan ‘p’ untuk pop selama dituliskan
*dibawah* baris tab untuk menjelaskannya dari slide dan pull off yang seharusnya
dituliskan *di atas* garis dari tab.

HAMMER ONS DAN PULL OFFS.

Dengan hammer-ons dan pull-offs anda mungkin menemukannya seperti hal berikut :

E—————————————————————-
B—————————————————————-
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A———5h7———–5h7————————————–
E—0–0———-0–0——————————————-

yang berarti memainkan E terbuka dua kali, lalu tekan senar A pada kolom 5 dan
hammer pada kolom 7.

Pull offs terlihat sangat sama :

E—-3p0————————————————————
B———3p0——————————————————-
G————–2p0————————————————–
D——————-2———————————————
A—————————————————————-
E—————————————————————-

Disini didapatkan descending bluse dengan skala menggunakan pull-offs terhadap
string terbuka. Untuk setiap pull off hanya mengambil note pertama dari pasangan
dengan tangan kanan – sehingga pada contoh ini hanya mengambil semua note pada
kolom ke 3 dan ke 2, dan senar buka akan dibunyikan dengan melepaskan.

Karena senar diberikan bit tambahan dengan energi saat hammer on dan pull off, anda
anya perlu membunyikan note pertama dengan menggunakan tangan pick. Anda juga bisa
mendapatkan senar yang panjang dengan hammer-ons dan pull-offs seperti dibawah :

E—————————————————————-
B—————————————————————-
G—2h4p2h4p2h4p2h4p2h4p2—————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

Dalam kasus ini anda hanya perlu membunyikan note pertama.

Catatan – Anda mungkin akan mendapatkan simbol lainnya yang digunakan untuk
hammer-on dan pull-off, sebagai contoh ^ dapat digunakan untuk mengartikan
hammer-on dan pull-off.

contoh :

G—2^4^2—-

yang berart “bunyikan note pada kolom ke dua, hammer-on ke kolom 4 dan pull-off
ke kolom 2″. Akan menjadi mudah jika semua orang menggunakan simbol yang sama,
jadi kecuali anda mempunyai keberatan yang kuat terhadap ‘h’ dan ‘p’ tolong
gunakan itu. Dalam hal lain, untuk setiap tab yang dikirimkan harus selalu
menerangkan simbol yang digunakan sehingga jika menggunakan apapun ‘di luar
kebisaan’ pastikan untuk menjelaskan maksudnya.

Bends.

Ketika bends terlibat anda harus mengetahui seberapa banyak yang harus di bend
note tersebut. Ini dapat diketahui dengan menuliskan jumlah setelah ‘b’.
Sebagai contoh, jika anda melihat ini :

E—————————————————————-
B——7b9——————————————————-
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

berarti bunyikan senar B pada kolom ke 7, lalu bend note ke atas dua semi tone
(satu langkah sekaligus) sehingga berbunyi pitch sama seperti bunyi note pada
kolom 9. (Terkadang bend dituliskan pada bagian ke dua di dalam tanda kurung,
seperti ini —7b(9)— )

Sesuatu seperti ini :

E—————————————————————-
B——7b9–9r7————————————————–
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

berarti mainkan note pada kolom 7, bend ke atas dua semi tone, bunyikan note
lagi ketika sedang bend, kemudian lepaskan bend sehingga note tersebut kembali
normal.

Terkadang pre-bend digunakan – ini dimana senar di bend *sebelum* note dibunyikan.
Setelah note dibunyikan, bend dilepaskan. Pre-bends biasanya dituliskan sebagai
berikut :

E—————————————————————-
B——(7)b9r7—————————————————
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

Berarti: fret note tersebut pada kolom ke 7 dan bend senar ke atas dua semitones
(tanpa membunyikan nite). Kemudian bunyikan senar tersebut dan lepaskan bend.

Terkadang ditenukan note yang di bent ke atas hanya seperempat dari tone dan
sebagainya. Dalam hal ini akan terlihat sedikit aneh :

B——–7b7.5——–

jika anda harus bend keatas setengah fret nilainya.
Tuliskan sebagai berikut :

bend up 1/4 tone
E—————————————————————-
B——7b——————————————————–
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

dengan instruksi mengenai seberapa banyak bend dituliskan diatas note.

Slides.

Simbol yang paling sering digunakan adalah / untuk slide ke atas dan \ untuk
slide ke bawah.

Terkadang juga terlihat ’s’ digunakan untuk slide.

Anda tidak harus membutuhkan simbol terpisah untuk slide ‘atas’ dan ‘bawah’
dikarenakan pembacaan baris TAB :

E—————————————————————-
B——7/9——————————————————-
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

terlihat jelas sebuah slide *ke atas* dari kolom 7 ke kolom 9. Bagaimanapun
terkadang dijumpai hal seperti berikut :

E—————————————————————-
B——/7-9-7\—————————————————
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

dimana slide awal dan akhir tidak jelas diberikan. Di sini anda harus mengetahui
apakah anda slide ke atas atau ke bawah. Dalam hal ini gunakan keputusan anda
untuk memilih awal atau akhir kolomnya.

Anda juga dapat mempunyai sekumpulan seri dari slide secara bersamaan, seperti ini

E—————————————————————-
B——7/9/11——————————————–
G—————————————————————-
D—————————————————————-
A—————————————————————-
E—————————————————————-

yang berarti anda hanya membunyikan note yang pertama menggunakan sustain
untuk menghasilkan note lainnya.